Theodorakis - Eine Stimme für die Freiheit †

Wo soll man Glückwünsche für diesen Mann unterbringen?
Das Geburtstagsforum ist als 'Geschlossene Gesellschaft' den Stadtmännchen-Mitgliedern vorbehalten. Wirtschaft und Politik hätte gepasst. Immerhin war Theodorakis lange Parlamentsmitglied. Ich denke aber, Musik war, ist und bleibt das Zentrum seines Lebens.
Also Geburtstagsglückwünsche von hier, ganz in griechisch-Blau:

Ihm eine Laudatio widmen? Gerne doch! Aber wo beginnen? Es würde ein Roman voller Sentimentalitäten ... Und bevor ich losheule, erinnere ich lieber kurz, wie ich dem Mann zum ersten Mal begegnete:
Es war die Kölner Aufführung seines Südamerika-Zyklus "Canto General" nach Gedichten von Pablo Neruda.
Obwohl sehr jung und unbedarft, wie wir damals waren, hatten wir immerhin seine Lieder oft gehört und gesungen, manchmal zu ihnen getanzt - und vor allem: einen soliden Geschichte/Politikunterricht genossen. Konnten also sowohl den Bezug zum Stadion von Chile und den dort Inhaftierten herstellen, als auch die Zeit der kürzlich überwundenen Griechischen Militärdiktatur einordnen.

Theodorakis' Inhaftierungen, seine Leidenszeit auf diversen Gefängnisinseln, und den permanenten Druck der internationalen Presse -allen voran der französischen- ihn freizulassen.
So gerüstet warteten wir in der alten Kölner Sporthalle auf den Beginn des Konzerts. Das riesige Oval rappelvoll, kein Platz mehr frei, keine Maus hätte noch hineingepasst.

Dann betraten nacheinander Orchester, Chor und Solisten die Bühne. Der Jubel war ohrenbetäubend, die Griechen in der Halle tobten. Auftritt Theodorakis ... der Krach wurde infernalisch. Lange, lange Zeit keine Chance, das Konzert zu beginnen. Um mich herum weinten die Menschen, 'ihren' Mikis wieder zu haben.
Endlich, nach vielen Bitten um Ruhe, breitete dieser groß gewachsene Mensch die Arme aus, als wolle ein Albatros abheben, und die ersten Töne erklangen.
Fortan gehörte das Publikum ihm und seiner Musik.

Natürlich protestierten die Griechen, als nach den spanisch gesungenen Texten des "Großen Gesangs" Schluss sein sollte . Maria Farantouri, Petros Pandis und die Bouzouki-Spieler kamen zurück auf die Bühne und es folgte der große Meister ...

Und dann kam der Teil, der sich mir für immer in Netzhaut, Hirn und Herz eingebrannt hat:
Die Griechen stimmten Theodorakis' politisch-patriotische, 'ihre' griechischen Lieder an, die Bouzoukis griffen die Melodien auf - und dann sangen und tanzten alle, ALLE, A-L-L-E. Theodorakis wurde von seinen Landsleuten umringt, eingehakt und tanzte bereitwillig mit. Großzügig wurden auch wir schüchtern staunenden Nicht-Griechen einbezogen.
Tanzen mit Theodorakis ...

Die restliche Erinnerung gehört mir.

Ach ja, die Laudatio.
Die gibt's heute in vielen Medien. Beispielsweise:

Zitat

• 
  Theodorakis zum 90. Geburtstag Streitbarer Künstler und Politiker
  Bayerischer Rundfunk‎ - vor 10 StundenKomponist, Schriftsteller und Politiker - der griechische Künstler Mikis Theodorakis gilt als ...
• Mikis Theodorakis wird 90: Einer muss die Griechen dirigieren
  DIE WELT‎ - vor 11 Stunden
• Mikis Theodorakis - Einen Theodorakis haben nur die Griechen / Frankfurter Rundschau‎ - vor 9 Stunden

Auch in diesem Forum war der Mann mehrfach Thema, z.B. bei Zorbas und Sirtaki, oder Theodorakis im Interview

Er ist tot.
Heute ist Mikis Theodorakis  gestorben.

Statt Trauerbekundungen, die ohnehin nur wenig von dem wiedergeben können was ich grad empfinde, besser ein Video zur Erinnerung an den großen Mikis Theodorakis †

Doku D 1990 von Vivien Treuleben,
Aufnahme: MDR 21.12.2005.

Portrait des Musikers Mikis Theodorakis vor dem Hintergrund geschichtlicher Ereignisse.

Aufgezeigt wird dabei die Bedeutung von Musik und Politik in der Biographie des Künstlers. Der Dokumentarfilm begleitet den griechischen Komponisten und Liedermacher, Freiheitskämpfer und Politiker bei einer Wahlkampagne.

Theodorakis zählt zu den berühmtesten Persönlichkeiten seines Landes, und sein Name ist wie der von Melina Mercouri untrennbar mit dem Kampf des griechischen Volkes gegen die Diktatur verbunden.

Mikis Theodorakis hat seit den 60er Jahren seine Musik als Bestandteil eines politischen, antidiktatorischen Kampfes betrachtet. 1967 wurde er von den griechischen Machthabern verhaftet. Paul Dessau, Hans Werner Henze, Dmitrij Schostakowitsch, Arthur Miller oder François Mitterand setzten sich für seine Freilassung ein.

Nach der Wiedererlangung der Demokratie in Griechenland komponierte Theodorakis zahlreiche Lieder, die durch Interpreten wie Milva, Mouskouri oder Piaf eine große Popularität erlangten. Theodorakis hat sich seit dem Welterfolg von ZORBAS (mit Anthony Quinn) als Komponist von Filmmusik einen überragenden Namen gemacht. Die Internationale Filmmusik Biennale Bonn trägt dem durch die Verleihung des Erich-Wolfgang-Korngold-Preises 2002 Rechnung.

https://de.wikipedia.org/wiki/Mikis_Theodorakis

Ein Nachruf

Er war, was Beethoven nur sein wollte

Stand: 02.09.2021
Von Manuel Brug Feuilletonmitarbeiter

Mikis Theodorakis, 1925 bis 2021 Quelle: Redferns

Der Sirtaki des Alexis Sorbas machte ihn weltberühmt und war doch nur ein Augenblick im sagenhaften Leben des Mikis Theodorakis. Er kämpfte gegen die Nazis und die Militärdiktatur, wurde lebendig begraben – und erfand das Volkslied neu.
Nachruf auf eine Ikone.

Zitat

Badam, badam, badabadadam. Das ist nicht Ludwig van Beethovens 5. Sinfonie, aber es ist eine Melodie, ein Rhythmus, der sich den europäischen Menschen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts mindestens genauso eingeprägt hat. Ein Melodiefetzen nur, moduliert, variiert, und dann, wie Ravels Bolero, immer mehr im Tempo beschleunigt und von kleinen Verzierungen umspielt. Ein Stück von Mikis Theodorakis, das heute immer noch fast jeder kennt.

Zwei Männer tanzen es, himmelhoch jauchzend, zu Tode betrübt, metallisch plingt die Bouzouki dazu. Sie tanzen den Sirtaki mit der Kraft der Verzweiflung, die sich in lebensbejahender Energie entlädt. Sie haben alles verloren: Beide ihr absurdes Mienenprojekt, das buchstäblich zusammengekracht ist; der eine die ausgestoßene Witwe, die auch seinetwegen von der engstirnigen Dorfgemeinschaft zu Tode gehetzt wurde; der andere seine alte, gerade geheiratete Geliebte, die sich gern hochherrschaftlich gebende Puffmutter Madame Hortense. Die ist an der Schwindsucht gestorben und schon fleddern die Klageweiber wie schwarze Krähen ihr Schlafzimmer.

Ein Kultbildnis

Alles das schleudern sie jetzt weg, mit einer sofort populären Melodie, die so etwas wie die heimliche Nationalhymne Griechenlands wurde. Und die ihren Schöpfer unantastbar machte. 1964 kam unter der Regie von Michael Cacoyannis „Alexis Sorbas“, die Verfilmung des Romans von Nikos Kazantzakis mit Anthony Quinn, Alan Bates und Irene Papas in die Kinos.

Ein paar Jahre später, nach der Militärdiktatur und den Hippies, ging der Tourismusboom in Griechenland so richtig los. Und überall wurde dieser eine Sirtaki von Mikis Theodorakis gespielt. Später dann auch in jeder griechischen Taverne weltweit. Er setzte sich fest in den Gehörgängen. So wie die archaische Mundharmonika-Melodie von Ennio Morricone im vier Jahre später gedrehten „Spiel mir das Lied vom Tod“ als Eröffnungssequenz zur Hymne des Italowestern wurde, so verkörperte dieser Finaltanz griechisches Lebensgefühl in einem der weltweit erfolgreichsten Filme. Bis heute.

Ennio Morricone wollte immer als klassischer Komponist ernst genommen werden. Der am 29. Juli 1925 auf der griechischen Insel Chios geborene Mikis Theodorakis war ein solcher. Der Film hatte ihn berühmt gemacht, als Komponist, Schriftsteller und Politiker wurde er wie ein Volksheld verehrt. Er war eine Ikone, hier passt dieses abgegriffene Wort wirklich einmal, ein Kultbildnis, lange ein sehr lebendiges freilich. Das fast seine Jugend nicht überlebt hätte.

Verhaftet, gefoltert, begraben

Denn schon vor dem formal ausgebildeten Komponisten, der als Kind von Musik fasziniert war und seine ersten Lieder ohne Instrument schrieb, formierte sich der politisch denkende Mensch Mikis Theodorakis. Der nicht nur, so waren die Zeitumstände, theoretische Wolkenkuckucksheime à la Aristophanes baute, sondern sehr handfest gleich in blutigste Kampfscharmützel verwickelt wurde.

1941 wurde Griechenland von den Faschisten Deutschlands und Italiens besetzt. Theodorakis, dessen Herz radikal links schlug, war sofort im Widerstand, mit 18 Jahren wurde er erstmals inhaftiert und gefoltert. Im Dezember 1944, nach dem Rückzug der deutschen Wehrmacht, wehrte sich Theodorakis mit seinen Partisanenfreunden gegen die Briten und nahm an der Schlacht um Athen teil.

Als kommunistischer Regimegegner wurde er 1947 verhaftet und verbannt, später in Lager deportiert, wo er wieder schwerst gefoltert, zweimal sogar lebendig begraben wurde. Als Mikis Theodorakis 1949 entlassen wurde, war er physisch am Ende.

Versöhnung der Griechen

Auf Kreta leitete er die Musikschule von Chania und gründete sein erstes Orchester. Anfang der Fünfziger konnte er endlich am Athener Konservatorium seinen Abschluss machen. 1953 heiratete er Myrto Altinoglou und ab Ende 1954 studierte er am Pariser Conservatoire unter anderen bei Olivier Messiaen. 1959 graduierte er dort mit Auszeichnung. Oft war seine Musik schon in diesen Jahren mit den Zeitumständen verquickt. Sein „Lied vom Kapitän Zacharias“ war während des Krieges zum offiziellen Widerstandslied der Marine geworden.

1950 machte Mikis Theodorakis erstes sinfonisches Werk „Das Fest von Assi-Gonia“ in Athen Furore, die Ballettmusik „Griechischer Karneval“ wurde in Rom uraufgeführt, seine Sonatinen wurden in Athen gespielt. Auch der griechische Stardirigent Dimitri Mitropoulos wurde auf seinen begabten Landsmann aufmerksam, in den USA wurde dessen „Kommunistenmusik“ allerdings verboten. Seine Suite Nr. 1 für Klavier und Orchester bekam hingegen 1957 in Moskau eine Goldmedaille, man feierte ihn als neuen Hanns Eisler.

Und die 1953 fertiggestellte 1. Sinfonie manifestierte erneut eines seiner wichtigsten Anliegen: der Versöhnung der Griechen nach dem Bürgerkrieg. Damals entstanden auch erste Filmmusiken. 1958 wurde seine Tochter Margarita und 1960 sein Sohn George geboren.

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(Welt)

Fortsetzung

Tausend Lieder

Ganz ungewöhnlich für einen zeitgenössischen, durchaus avancierten Komponisten, wurde Mikis Theodorakis jedoch immer schon von seinen Landsleuten geliebt und vor allem gehört. Das galt nicht zuletzt für seine über 1000 Lieder. Diese kurze, archaische Form erfand Theodorakis in all seinen Lebensphasen immer wieder neu, sie hat sich in die nationale DNS als Folklore frisch eingeschrieben. Die Liste ihrer schillernden Interpreten ist Legion und reicht vom bedeutenden Sänger Grigoris Bithikotsis und der von Theodorakis entdeckten erst sechzehnjährigen Maria Farantouri bis zu Dalida, Agnes Baltsa, Melina Mercouri und Nana Mouskouri, Georges Moustaki, Édith Piaf, Herman van Veen, Hannes Wader, Konstantin Wecker, zu Milva wie Vicky Leandros.

Zitat

So vielfältig wie ausufernd ist das von Zeitgenossentum wie griechischen Klangspezifika geprägte kompositorische Schaffen von Mikis Theodorakis. Anders als das seiner Landleute Nikos Skalkottas, Iannis Xenakis oder Georges Aperghis ist es bereit zum Kompromiss, zum Synkretismus. Es ist modern und volksverbunden, archaisch und avanciert, schmucklos und schmiegsam. Die Deutschen haben Theodorakis fast umgebracht, er aber liebte ihren Bach. Und später tanzten sie im Westen seinen Sirtaki und der Osten bejubelte den Revoluzzer.

Der aber schrieb so vieles, Trios, Quartette und Kammermusik jedweder Art, Instrumentalkonzerte, Sinfonien, Suiten, Bühnen- und Filmmusiken, Opern und Oratorien, bisweilen mit zeitgeschichtlichem, extrem politisierendem Inhalt, öfter aber, immer neu und komplex um die ewigen Themen der Antike und landeseigenen Dramatik kreisend. Eros und Thanatos, Antigone, Medea, Iphigenie, Elektra, Phaedra, Dionysos, schließlich Lysistrata, sie alle zogen ihn in ihren Klangbann. Aus der unmittelbar tönenden Reaktion auf eben Widerfahrenes riss es ihn immer wieder hin zur musikalisch-mythischen Ewigkeit.

Eine zeitgenössische Volksmusik

Denn schon 1961 kehrte Theodorakis, der umschwärmte Internationale mit den griechischen Wurzeln, zu seinem Ursprung zurück, ließ sich in Athen nieder und beteiligte sich am Kulturkampf um eine neue, zeitgenössische Volksmusik, der gleich auch ein politischer wurde.

Sein Liederzyklus „Epitaphios“ auf Gedichttexte von Giannis Ritsos versucht, die ländliche demotische Musik mit dem Rembetiko, dem städtischen „Tanz der Einsamkeit“ zu vereinen, den Manos Hadjidakis, der andere große, volkstümliche griechische Komponist des 20. Jahrhunderts, erst kürzlich offiziell gemacht hatte. Und wieder entbrannte der Streit zwischen Links und Rechts.

1963 gründete Theodorakis die Lambrakis-Jugend, die mit 50.000 Mitgliedern zur größten politischen Organisation Griechenlands avancierte. 1964 wurde er als Abgeordneter der EDA-Partei ins Parlament gewählt. Gleichzeitig begann er mit der Entwicklung einer metasymphonischen Musik, die das westliche Sinfonieorchester mit griechischen Volksinstrumenten verbindet und darüber hinaus den Geist der Klassik mit der hellenischen Musiktradition. Bei ihm erhielt vor allem die Bouzouki als traditionelles Instrument der unteren Bevölkerungsschichten zum ersten Mal eine zentrale Rolle im kunstmusikalischen Umfeld.

Im Exil

Während der Zeit der Militärdiktatur ging Theodorakis in den Untergrund. Seine Musik wurde verboten, ebenso der Besitz seiner Platten. Sogar auf das Singen und Hören seiner Lieder stand Gefängnisstrafe. Er wurde neuerlich verhaftet und gefoltert, verbannt und eingekerkert. Eine internationale Solidaritätsbewegung, angeführt von Schostakowitsch, Leonard Bernstein, Arthur Miller, Yves Montand, Laurence Olivier und Harry Belafonte, setzte sich für seine 1970 erfolgte Freilassung ein. Theodorakis ging wieder nach Frankreich – diesmal ins Exil. In dieser Zeit entstand seine zweite berühmte Filmmusik für Constantin Costa-Gavras: „Z – Anatomie eines politischen Mordes“. Ähnlich populär wurde später nur noch „Serpico” (1973) für Sidney Lumet.

In Paris gründete Mikis Theodorakis den Nationalen Widerstandsrat und begann seine Welttourneen als Klangkampf bis zum Sturz der Diktatoren im Juli 1974. Schon 1972 war er aus der Kommunistischen Partei Griechenlands ausgetreten und ließ sich später nie wieder parteipolitisch vereinnahmen, obwohl er weltweit von linken Spitzenpolitikern empfangen wurde und für die Massen das Symbol des ungebrochenen Widerstands gegen die Militärjunta blieb.

Vom neuen Griechenland als Held gefeiert, wurde er bald des intriganten Parlamentsalltags müde, engagierte sich nur noch selten, ließ seine Musik sprechen, wie im „Canto General“, dem kraftvoll swingenden Oratorium mit den Versen Pablo Nerudas. Seit 1980 nahm er – nach so viel politischer, meist kleinteiliger Musik mit Worten – sein sinfonisches Schaffen wieder auf. Es entstand zudem Kirchenmusik in griechisch-orthodoxer Tradition.

„Erimia“

Zwischen 1990 und 1992 amtierte Mikis Theodorakis – später nannte er es einen Irrtum – noch einmal als unabhängiger linker Staatsminister ohne Geschäftsbereich und engagierte sich für eine Reform des Erziehungswesens und der Kulturpolitik, gegen Drogenkonsum und Terrorismus sowie für eine Aussöhnung zwischen Griechen und Türken. Seine Weinfässer hießen schon längst nicht mehr Lenin und Marx, sondern Butterfly und Norma. 1993/94 war er Generalmusikdirektor des Sinfonieorchesters und Chores des Griechischen Rundfunks; danach zog er sich ganz aus dem öffentlichen Leben zurück, protestierte, komponierte und dirigierte. Als letzte Liederzyklen entstanden 2005 „Erimia“ (Einsamkeit) und 2006 „Odysseia“.

Seine letzten Jahre waren von Krankheit überschattet. In seinem schmalen Haus, wenige Schritte vom Götterhügel der Akropolis entfernt, wo man vom obersten Stock aus auf den Parthenon blickt. Mikis Theodorakis wurde zum entrückten Mythos. So hat er durch sein Werk wie sein Sosein das geschafft, was Ludwig van Beethoven immer sein wollte, und kein bedeutender Komponist vor ihm erreichte: ein vom ganzen Land geliebten, bisweilen auch gehasster Künstler, Politiker, Freiheitskämpfer zu sein, eine Stimme des Humanen, eine Weltikone.

Er selbst sah das viel einfacher: „Schon als sehr kleiner Junge habe ich die menschliche Rasse gefürchtet. Irgendwann folterten sie mich. Es war für mich ein Akt der Niederwerfung. Von da an lebte ich im Wesentlichen in mich zurückgezogen, mit der Musik als Zuflucht. Ein Widerspruch? Glücklicherweise haben wir zwei Leben: das äußere und das innere. Letzteres ist das wahre.“

„Europa hatte keinen Che Guevara, es hatte Mikis Theodorakis“, hat Roger Willemsen gesagt. Jetzt ist dieser Mann in Athen gestorben. Er wurde biblische 96 Jahre alt. Griechenland aber wird weiter seine Lieder singen. Und dem Globus bleibt Sorbas’ Sirtaki. Badam, badam, badabadadam. Den könnte Mikis Theodorakis nun wieder mit Anthony Quinn und Alan Bates tanzen. Im Rhythmus der Freiheit.

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(Welt)